Diane Arbus (1923-1971) empezó a trabajar en fotografía de moda durante los años cuarenta. La influencia de Lisette Model fue decisiva para definir su estilo, calificado como una especie de antropología contemporánea de los Estados Unidos de la posguerra. La llamada “cronista de los freaks” redefinió las fronteras de lo que se puede fotografiar y desafió los conceptos de belleza y anormalidad.

Su trabajo fue publicado en muchas de las revistas más importantes, como Esquire y Harper’s Bazaar. Aunque en vida sólo logró que sus obras figuraran en algunas exposiciones colectivas, sus fotografías captaron fuertemente la atención de la crítica y del público. La audacia de los temas y el enfoque fotográfico fueron reconocidos como revolucionarios. En 1972, un año después de su suicidio, su trabajo fue seleccionado para participar en la Bienal de Venecia —con ello, era la primera vez que un fotógrafo estadounidense era seleccionado—, y el MoMA de Nueva York organizó su primera gran retrospectiva.

En 2003 se editó el libro “REVELATIONS” de Diane Arbus, que incluye todas las fotografías icono de la artista, así como muchas otras que nunca habían sido exhibidas públicamente, tratándose del estudio más completo de su trabajo se haya reunido jamás. Esta edición se esfuerza además por explorar el carácter de la fotógrafa. Además de la exhibición de cerca de 200 fotografías, el libro incluye una crónica de la propia Arbus a través de un diario de notas, tarjetas postales personales, hojas de contactos, cartas de concesión, las listas de los logros y las cámaras de época.